A indústria fonográfica e a música caipira gravada: uma experiência paulista (1878-1930) (2025)

Por uma história da indústria fonográfica no Brasil 1900-2010

Música Popular em Revista, 2014

O objetivo do presente artigo é apresentar um relato condensado da história da indústria fonográfica no Brasil, desde os primeiros anos do século XX até os dias atuais (1900-2010). Baseando-se numa pesquisa bibliográfica, que compreendeu livros publicados, teses de doutorado e as atuais pesquisas dos autores, este trabalho pretende oferecer uma visão geral da dinâmica da indústria de registros sonoros, articulando aspectos tecnológicos, econômicos e socioculturais que influenciaram o desenvolvimento dessa indústria cultural no país. Dessa forma, pretende-se lançar luz sobre relações entre esse negócio de comunicação e cultura e a música popular brasileira, auxiliando futuras pesquisas relacionadas ao tema.

Na trilha do disco: relatos sobre a indústria fonográfica no Brasil

Rio de Janeiro : E-papers,, 2010

Os textos que se seguem foram produzidos por membros do NP de Rádio e Mídia Sonora da Intercom, Sociedade Brasileira de Estudos Interdisciplinares da Comunicação, e apresentados, em sua quase to- talidade, durante os Congressos da Sociedade realizados nos anos de 2007 e 2008 (em Santos e Natal, respectivamente). O Núcleo tem de- senvolvido, ao longo dos últimos anos, um extraordinário trabalho de pesquisa em relação ao rádio, contemplado por numerosas publicações. Nosso desejo é de que esse livro colabore para a consolidação, dentro do NP, também de uma frente de pesquisa expressiva nas áreas da Música Popular e da Fonografia.

Ecos da modernidade: uma história social da indústria fonográfica no Brasil 1900-1930

E-Compós

Neste artigo, investiga-se o contexto socioeconômico e cultural que permitiu a instalação da indústria fonográfica no Brasil no início do século XX, desde a fundação da loja e gravadora Casa Edison à fábrica de discos Odeon (1900-1930). A partir da análise da literatura sobre o processo de modernização do Brasil na Primeira República e o mercado de música no Rio de Janeiro da época, busca-se compreender como essa indústria cultural se relacionou com as manifestações musicais locais. Acredita-se que tal tipo de análise fornece dados importantes para se repensar a relação entre modernização periférica e a formação dos mercados de bens culturais no país.

Por uma história da indústria fonográfica no Brasil 1900-2010: uma contribuição desde a Comunicação Social

RESUMO: O objetivo do presente artigo é apresentar um relato condensado da história da indústria fonográfica no Brasil, desde os primeiros anos do século XX até os dias atuais (1900-2010). Baseando-se numa pesquisa bibliográfica, que compreendeu livros publicados, teses de doutorado e as atuais pesquisas dos autores, este trabalho pretende oferecer uma visão geral da dinâmica da indústria de registros sonoros, articulando aspectos tecnológicos, econômicos e socioculturais que influenciaram o desenvolvimento dessa indústria cultural no país. Dessa forma, pretende-se lançar luz sobre relações entre esse negócio de comunicação e cultura e a música popular brasileira, auxiliando futuras pesquisas relacionadas ao tema. ABSTRACT: This paper presents an account of the history of the record industry in Brazil since its early years on the twentieth century to the present day (1900-2010). Based on a literature review, which comprised published books, PhD theses as well as the current research of the authors, this work provides an overview of sound recordings industry dynamics, articulating technological, economic and socio-cultural aspects that influenced the development of cultural industry in the country. Thus, the authors intend to shed light on relations between this business of communication and culture and the Brazilian popular music, hoping to assist future research related to the theme.

Impressão musical e sua trajetória no Brasil

Anais do Encontro de Musicologia Histórica do Campo das Vertentes, 2018

Instaurada no Brasil em 1808, a Imprensa Régia foi o primeiro organismo legal a imprimir no país. O monopólio real de impressão ainda prosseguiu até 1821 quando chegou ao fim o embargo sobre a instalação de casas de impressão particulares. Editores, até então, imprimiam suas matrizes na organização Real ou, ocorrência comum, por conferir certo status social, enviavam-nas para a Europa para ser impressas lá. A partir da década de 1830 as oficinas gráficas musicais tornam-se regulares, principalmente no Rio de Janeiro. Ainda que, no século XIX, a soma de partituras impressas no país não ultrapassasse a de manuscritos produzidos aqui, o Brasil foi o país da América do Sul que mais imprimiu música neste período. Os manuscritos se destinavam às orquestras e corporações musicais, já os impressos eram para música doméstica, geralmente compostos para canto e piano ou piano solo. Na cidade de São João del-Rei, a Orquestra Lira Sanjoanense encerra em seu arquivo algumas obras deste período. Estes documentos musicais estão sendo analisados em uma pesquisa, ainda em desenvolvimento, que se dispõem a elaborar uma proposta de catalogação orientada em impressos musicais, sobretudo para piano. Objetivando a contextualização histórica da pesquisa, buscou-se oferecer um panorama do início do desenvolvimento da produção gráfica no Brasil.

Da vitrola ao iPod uma história da indústria fonográfica no Brasil

Alameda Editorial, 2014

Este livro é resultado da tese de doutorado que defendi, no ano de 2002, na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo. A intenção inicial do trabalho era a de discutir o cenário da indústria fonográfica no Brasil a partir dos anos 1980. Por conta disso, o título original da tese é Música e Disco no Brasil: a trajetória da indústria nas décadas de 1980 e 1990. Pretendo publicar em breve a versão revista desse texto no formato e-book de acesso livre.

Gravações mecânicas no Brasil e em Portugal (1900-1927): entre indústria fonográfica, soundscapes e arquivos etnográficos

Per Musi, 2017

Resumo: A partir do conceito de soundscapes tal como entendido por SAMUEL et AL (2010), o artigo tem por objetivo realizar uma análise comparativa entre processos de gravações comerciais mecânicas realizadas em Brasil e Portugal entre 1900 e 1927. Na primeira parte, utilizando estudos como COTRELL (2010), GARCIA (2010) e GUTIÉRREZ (2014), procuro discutir as relações-por vezes contíguas, por vezes ambivalentes-entre "gravações etnográficas" e "gravações comerciais" nos primeiros anos do século XX. O segundo tópico é dedicado à análise comparativa entre processos de gravação mecânica em Portugal e Brasil: partindo da premissa de que os dois países faziam parte da periferia do capitalismo mundial da época, procuro apontar paralelos entre o desenvolvimento de suas respectivas indústrias fonográficas, salientando o papel central exercido por pequenos comerciantes como mediadores entre as grandes majors e os públicos locais. Finalmente, na conclusão, realizo uma breve análise de algumas gravações mecânicas do período, argumentando que tais registros sonoros nos permitem entender parte das paisagens sonoras (soundscapes) urbanas da época e, desta forma, poderiam ser analisadas como documentos etnográficos. Abstract: Based on the soundscape concept proposed by SAMUELS et al. (2010), this article seeks to provide a comparative analysis between phonographic recording processes in Portugal and Brasil (1900-1927). In the first section, relying on studies as COTRELL (2010), GARCIA (2010) and GUTIÉRREZ (2014), I discuss the controversial relations between the concepts of ethnographic and commercial recordings in the beginning of XXth century. In the second section I present some comparative analysis of mechanical recording processes in Portugal and Brazil: based on the premise that the two countries were part of capitalism periphery, I try to point out parallels between the development of their respective recording industries, highlighting the central role played by small traders as mediators between big majors and local markets. In the conclusions, I summarize a brief analysis of some mechanical recordings in both countries, arguing that such recordings provide a view of urban soundscapes of the period, and thus they could be considered as ethnographic recordings.

Da JS à WR: apontamentos para uma história da indústria fonográfica na Bahia 1

Folclore, música caipira e trabalho (Piracicaba, 1940-1950)

2016

O objetivo desse artigo e analisar a musica caipira produzida na cidade de Piracicaba durante as decadas de 1940 e 1950. Varias letras foram armazenadas pelo Centro de Folclore de Piracicaba, organizacao criada para incentivar as tradicoes populares da cidade e para regulamentar as atividades folcloricas e musicais. Notamos que, apesar da incipiente profissionalizacao, os musicos nao conseguiam sobreviver exclusivamente de sua arte e exerciam outras profissoes. As letras analisadas expressavam as impressoes dos musicos acerca das condicoes de trabalho no campo, na cidade e tambem sobre suas atividades musicais. Palavras chave : Folclore, Musica Caipira, Trabalho.

No ritmo do capital: indústria fonográfica e subsunção do trabalho criativo antes e depois do MP3

The aim of this work is to critically analyze the transformations that the capitalist system has experienced in the relations of production with the emergence of the new information and communication technologies. The presentation will take into account the fact that capital now subordinates production with a new intensity and in a brand new way that is linked to the emergence of knowledge-capital. Supported by Prado's (2005) thesis of the desmeasure of value, this work reapproaches the forms of subsumption of labor to capital (formal, material and real) derived from Karl Marx's Capital, trying to delineate a logical and historical sequence to the genesis of a new form, namely, the intellectual subsumption of labor to capital, which would be typical of a period of post-large-scale industry. Looking to further explain these processes of change, the recording industry is taken as object of study. As it depends mostly on the creative work (because it is knowledge- and innovation-intensive) it has been suffering the effects of the emergence of new technologies in a very negative perspective from capital's point of view, and in a way, perhaps, very positive regarding the production and distribution of goods in an autonomous and independent way. Through case studies and empirical evidence, it strives to show how the discontinuities that are present in the music industry, especially those that emerged in the twenty-first century, changed once and for all the recording industry's traditional business models. At the end it demonstrates that, although today there is an increasing possibility of creating music in an autonomous and independent way, music production is still undertaken by workers who, ultimately, are intellectually subsumed to the capital's relations.